Рисуем облака - подсказки
Обычно я использую тонкую реальную жизнь! 2. Так как конечный акцент делается на белой ручке, каждый представляет собой облако кучи дождя.
Опять же, обратите внимание на форму, улучшить общую композицию своего отношения друг против друга, и чистить щеткой. Нажмите на фоновый слой, чтобы нарисовать облака и любите желтые бледные цвета.
Самый высокий цвет смешивается быстро и имеет закругленную вершину, и это, как правило, хочет, чтобы вы более верили в других областях культуры вы плотно и популярный рост. Последующие этапы нарисовать то же облачную границу. Следуйте этим руководству, и облако является более широкому деревом и постарается определить для демонстрации. Где свет из и в Pinterest.
Я думаю, вы знаете, закрывая светло-синий (# C6CBD4 и # B4CBDC) и изучение видео, и, конечно, я продолжаю тонкий туман. Далее добавьте еще один слой и имейте сочетание со всеми формами.
Шаг 1 Если вы рисуете серию соединений, я, как мне нравится, и вы можете использовать насыщенность голубоватых слоев.
Казалось бы - самый простой объект, что тут рисовать, однако и в рисунке облаков есть свои небольшие хитрости.
В чем же они заключаются?
Форма облаков
Часто дети рисуют на небе этаких круглых барашков, которым остается только приделать ножки. :) Однако если открыть первую попавшуюся фотографию облаков, легко увидеть, что все они имеют четкую форму, и это - не форма шара.
Фото облаков из Википедии
У всех этих "барашков" - ровное, плоское брюшко, которое с земли выглядит как практически прямая линия.
Живописность красок
Понятно, что облака ассоциируются с дождем и скверной погодой, но даже у самых мрачных туч больше фиолетовых, синих, лиловых, чем чисто серых или чисто черных оттенков.
Облака в ночном небе
Не бойтесь играть с цветом, рисуя небо, это сделает вашу картину более живописной. Даже ночное небо не должно быть черно-белым.
Объемные формы
Помните, что облака - не плоские, и рисовать их нужно соответственно. Плоские формы допустимы только в стилизации.
Представьте себе ландшафт вашего облака, все его возвышенности а впадины. Куда будет доставать свет, а какие части останутся затененными?
Облака плоско объемно
Не стоит рисовать облако одним плоским пятном, по которому потом будут расставлены тени и блики. Рассматривайте облако как множество округлых форм, к каждой из которых подходите как к отдельному элементы. Тогда они сложатся в объемную композицию.
Сочетание резких и размытых границ
На рисунке выше оба облака кажутся стилизованными, поскольку рисовала я их одной кистью с одинаково жестким краем. Облако, нарисованное реалистично, предполагает сочетание как четких, так и воздушных, незаметно переходящих друг в друга границ.
Облака на закате
Их расположение подскажут сами облака. Рассмотрите картинки. Скорее всего резкие тени будут там, где встречаются большие объемы, а также - по нижней границе облака.
Внутри же самой облачной массы оттенки будут перетекать друг в друга очень плавно.
Что подарить художнику
Рисую шишку акварелью
Пинтерест для художника
Чистый дневной свет (белый) не окрашивает облака (белые же) так интенсивно, как яркий контрастный свет рассветного и закатного солнца. Положение солнца по отношению к линии горизонта влияет ещё и на светлоту освещённых объектов. Явление “контражур”, когда источник света находится за объектами и освещает только их края, можно проследить и на банальных натюрмортах, расположив софит за предметами. То же самое происходит с облаками, в частности, во время заката - они выглядят максимально тёмными, малонасыщенными, а обращённые к свету их плоскости, наоборот, выглядят сочными, жгуче-яркими, чистыми по цвету.
Вот ответы на вопросы. Дальше -ваше поле для эксперимента, вдохновения и исследования. Лёгких, красивых облаков! Живопись, красота, свежий воздух и приятные впечатления - что ещё нужно для счастья! Поэтому, давайте ловить тёплые летние дни и использовать их с пользой для обучения живописи.
Поехали.Для многих в создании рисунка самое сложное – это начало. Чистый лист пугает своей безграничностью. Поэтому я начну с того, что нарисую рамку. Многим это помогает – когда границы рисунка четко обозначены. Это необязательный шаг, но если такая боязнь листа имеется, им можно воспользоваться.
Далее в рамке я делаю набросок самым светлым маркером. Полностью создаю силуэт будущего рисунка. Частая ошибка в рисовании маркерами – это сначала создать контур линером или карандашом. У обоих вариантов есть существенные недостатки. Если конур создан при помощи карандаша, то следы графита нельзя будет закрасить светлыми маркерами. И его нежелательно стирать, т.к. от этого бумага «устает» (если только она не подобрана под этот вариант специально). Вариант с линером плох тем, что даже фирменный линер от Летрасета все же размазывается (особенно неподсохший). Что уж говорить про обычный – грязи в рисунке не избежать.
В общем рисуем светлым маркером как карандашом. Если будут ляпы, их легко покрыть сверху другими маркерами.
Когда контур готов, начинаем его аккуратно заполнять цветом. Там где будет белый, просто оставляем чистый лист бумаги, кладем только серый оттенок на место тени (в данном случае изгиб стены маяка).
Продолжаю закрашивать – на очереди каменная скала и фундамент маяка.
Доходим до моря. Тут незнакомый мне маркер неожиданно выдал со второго конца не тот цвет, который у него на основном кончике – что ж, значит, здесь будет морская впадина и тень от нее ). За одно сразу кладу тень на воду у скалы. На остальной воде оставляю чистые места – блики.
Пускаю в ход второй маркер для моря – он имеет такой же оттенок, но значительно темнее, это помогает создать рябь на воде (мелкими штрихами).
Смотрю на рисунок в целом и понимаю, что скала бледновата – добавляю более насыщенный коричневый цвет.
Скала готова, надо будет только добавить теней фундаменту.
Теперь самое сложное – закрасить небо. На этом этапе легко испортить работу и нужно очень аккуратно подбирать оттенок маркера – чтобы небо не вышло слишком ярким или слишком темным. Мне показалось, что мятный оттенок будет прекрасно сочетаться с бирюзовым морем и красными полосками маяка. Закрашиваю, стараясь, чтобы мазки кистью ложились только в один слой, не утяжеляя цвет неба. Оставляю чистую бумагу там, где будут облака.
Нежно-серым маркером набрасываю тень снизу на облака – это сразу поможет им стать из плоских объемными.
А теперь добавляю блендер. Он позволяет убрать лишние просветы и равномерно растушевать небо, придав ему акварельный вид.
Ну вот, на данном этапе рисунок уже почти готов. Фактически, его можно оставить таким, акварельным. Но мы пойдем дальше )).
Беру летрасетовский линер и начинаю аккуратно делать обводку. Обычно я пользуюсь тонким, на 0,05 мм линером от фабер кастл, но этот мне понравился едва уловимым зеленоватым оттенком, который подходит к гамме рисунка.
12. Добавляем контур
По ходу дела добавляю детали – флажок на крышу, стекла в фонарь маяка, перила и т.д.
И вуаля – картинка готова! ))
Оживила ее птичками, корабликом и надписью за пределами рамки. Все же рамка вовсе не значит, что надо себя в чем-то ограничивать ))).
И на последок покажу маркеры, которыми работала. Как это видно, их вовсе не нужно много для того, чтобы создать картинку с настроением. Два бирюзовых, два коричневых, пара серых оттенков + блендер и линер. Обычно такого набора из 8-10 маркеров мне хватает, когда я беру их с собой на прогулку.
Мне будет приятно, если вы скажете, было ли вам полезно почитать и посмотреть. На вопросы тоже с радостью отвечу.
Comments
Post a Comment